Väljasõit Tallinna Linnateatri suveetendusele “Kalaranna 28”

AUTOR/LAVASTAJA: Uku Uusberg
KUNSTNIK: Kristjan Suits

OSADES: Argo Aadli, Epp Eespäev, Jan Ehrenberg, Andero Ermel, Markus Helmut Ilves, Ene Järvis, Mikk Jürjens, Simo Andre Kadastu, Piret Kalda, Märt Keerutaja, Alo Kõrve, Hele Kõrve, Anu Lamp, Tõnn Lamp, Egon Nuter, Maris Nõlvak, Indrek Ojari, Kalju Orro, Märt Pius, Priit Pius, Elisabet Reinsalu, Kristiin Räägel, Indrek Sammul, Rain Simmul, Külli Teetamm, Mart Toome, Sandra Uusberg, Kaspar Velberg

Näitemängu tegevus toimub tavalises Eesti kortermajas, kuhu on sattunud elama hulk erinevate harjumustega inimesi. Sellegipoolest on nad leidnud kõiki osapooli rahuldava ühiselu vormi ja juba ammu pannud käima tegusa korteriühistu. Elanike jaoks täiesti ootamatult selgub aga, et riik on alustanud uue planeeringuga, mis puudutab iga elanikku Kalaranna 28 korteriühistus…
„Kalaranna 28“ on kirjutatud spetsiaalselt Patarei Merekindluse avarasse sisehoovi ja pealkiri on üksiti selle paiga aadress, lugu ise aga avab selle ajahambast puretud ruumi hoopis teiselaadses tähenduses, tragikoomilise situatsiooni kaudu, mis ajab nii naerma kui küsima endalt tänases ühiskonnas valitsevate väärtuste üle. Lavastust mängitakse ainult ühe suve, pärast Linnateatri suvelavastuse lõppu algavad merekindluses lammutus- ja ehitustööd, et anda sellele ajaloolise taagaga paigale uus hingamine.
Etendused toimuvad vabas õhus.

Esietendus: 4. juuni 2022
Mängukoht: Patarei Merekindlus (Kalaranna 28)
Etendus toimub vabas õhus.
NB! Varasele reageerijale parem hind!

Sündmuse koduleht: https://linnateater.ee/lavastused/suvelavastus/

Noortekeskuse volbripäev

Raasiku valla noortekeskuste teistmoodi Volbripäev. Noortele vanuses 16+. Külastame Tallinnas mänge “Peitus pimedas” ja Noexit põgenemistubasid. Osalejate arv on piiratud! Vajalik eelnev registreerimine. Lisainfot saab  Maarja-Ly 58588252 või Angela 55566887.

Väljasõit Salme Kultuurikeskusesse vaatama Tallinna Linnateatri etendust “OSNAP”

Lavastaja: Riina Roose

Muusika juht: Riina Roose
Lavastaja abi: Anu Lamp
Klaveril: Jaak Jürisson
Kunstnik: Kristjan Suits
Kostüümikunstnik: Anu Konze
Klahvpillidel: Jaak Jürisson ja Riina Roose
Tantsuseaded: Sirli Kriis-Kalm
Arranžeerija: Jaak Jürisson
Valguskujundaja: Teet Orupõld
Helikujundaja: Haar Tammik
Osades: Hele Kõrve, Sandra Uusberg, Kristiin Räägel, Andero Ermel, Argo Aadli, Mart Toome, Kaspar Velberg, Indrek Ojari, Simo Andre Kadastu
Esietendus: 25. november 2020
Mängukoht: Salme Kultuurikeskuse suur lava
Muusikarännak Voldemar Panso jälgedes ehk kirev kava kupleest missani.
Voldemar Pansot teatakse kui lavastajat, näitlejat ning teatriteadlast ja ‑pedagoogi, vähem tuntakse teda aga kui reisimeest, muusikaarmastajat ja följetonisti. Eesti teatri suurkuju 100. sünniaastapäeva tähistamiseks valmib muusikalavastus, mis jutustab meile tema elust ja ajastust, ammutades inspiratsiooni just Panso vähemtuntud külgedest.

NB! Etendus jääb ära näitleja haigestumise tõttu. Toimub 19.01.2022.a. Väljasõit Eesti Draamateatrisse vaatama etendust “Lehman Brothers”.

Palun piletid tagasi tuua, sest need piletid enam ei kehti. Vahetan uute vastu.

Väljasõit kell  17.15 Pikaverest, kell 17.30 Raasikult ja kell 17.45 Arukülast. Pilet 25/ 20 eurot. Lisandub bussisõit. Nimekiri avatud. Info ja registreerimine telefonil 5292550. Registreerimine kuni 10.oktoobrini.

Stefano Massini näidendi keskmes on kolm venda – Henry, Emanuel ja Mayer Lehmann, kes 1840. aastatel üksteise järel Saksamaalt Ameerikasse rändavad ning seal äri ajama hakkavad. 1850. aastal rajavad nad panga Lehman Brothers.

Eepiline näidend jälgib Lehmani vendade karjääri ja pereelu, mida kujundavad juudi kultuuri traditsioonid. Väikesest poest kasvab ajapikku äriimpeerium, mille käekäiku kujutatakse läbi pooleteise sajandi. Perekonnaloo taustaks on Ameerika kapitalistliku majanduse ülesehitus ja õitseng.

Lehman Brothers Holdings Inc kujunes globaalse haardega finantsettevõtteks, suuruselt neljandaks pangaks Ameerikas. 2008. aastal läks Lehman Brothers pankrotti, seda peetakse järgnenud ülemaailmse majanduskriisi üheks peamiseks vallandajaks.

Algselt raadiokuuldemänguks kirjutatud kolmevaatuselise „Lehmani triloogia“ (2012) töötas autor ümber lavatekstiks, mis jõudis 2013. aastal esmakordselt lavale prantsusekeelses tõlkes, seejärel Itaalias Milanos, 2018. aastal tuli esietendus West Endil ja 2020. aastal jõudis näidend ka Broadwayle.

Lavastaja → Hendrik Toompere jr
Kunstnik → Laura Pählapuu
Kostüümikunstnik → Kärt Ojavee
Valguskujundaja → Priidu Adlas
Videokunstnik → Alyona Movko
Helikujundaja → Lauri Kaldoja
Dramaturg → Ene Paaver
Liikumisjuht → Üüve-Lydia Toompere
Tõlkija → Margus Alver

Osades → Mait Malmsten, Guido Kangur, Priit Võigemast
Muusikud → Joel Remmel, Heikko Remmel või Mihkel Mälgand, Ahto Abner

Etendus on kahe vaheajaga ning kestab 4 tundi ja 10 minutit.
Esietendus 9. septembril 2020 suures saalis.

Väljasõit Tallinna Hobuveskisse vaatama Linnateatri etendust “Kant”.

Väljasõit kell 17.15 Pikaverest, kell 17.30 Raasikult ja kell 17.45 Arukülast. 

Marius Ivaškevičius
Lavastaja: Elmo Nüganen
Kunstnik ja valguskunstnik: Kristjan Suits
Tõlkija: Tiiu Sandrak
Muusikalised kujundajad: Riina Roose, Jaak Jürisson
Helikujundaja: Arbo Maran

Osades: Andrus Vaarik (Endla Teater), Indrek Ojari, Egon Nuter, Kalju Orro, Argo Aadli, Andero Ermel, Alo Kõrve, Elisabet Reinsalu, Ursula Ratasepp, Külli Teetamm ja Epp Eespäev
Esietendus: 13. aprill 2019
Mängupaik: Hobuveski
Kestus: 3 tundi (koos vaheajaga), kahes vaatuses

Ida-Preisimaa, Köningsberg, aasta 1784. Tunnustatud filosoof Immanuel Kant elab range päevaplaani järgi, kus on paika pandud aeg töötegemiseks, õpilastega kohtumiseks, jalutuskäiguks jne. Ta sööb ainult ühe korra päevas, kuid see-eest kestab lõunasöök mitu tundi. Eine möödub alati sõprade, Köningsbergi tähtsamate meeste seltsis. Vestelda on lubatud kõigest, ainult mitte tööst. Äkki tõuseb aga ühetaoliselt kulgevate päevade seast esile üks, mil miski näib justkui teisiti või valesti olevat. Ilm on novembrikuu kohta ebatavaliselt selge ja meeste seltskonna rahulikku omavahelolekut kipuvad häirima mitmed kutsumata külalised, nende hulgas ka kummastava nimega noor šotlanna. Kõik see äratab „Puhta mõistuse kriitika“ autoris tunde, et võib-olla on ta elus millestki väga olulisest mööda vaadanud.
Marius Ivaškevičius (s 1973) on prosaist ja dramaturg, praegusel hetkel ilmselt tuntuim leedu näitekirjanik. Ta on kirjutanud väga erinevas laadis näidendeid, puudutades nii ajalugu kui ka tänast päeva, ning võtnud muuhulgas veendunult sõna sõja vastu. Aastal 2019 on Ivaškevičius Tallinna Vaba Lava kuraatoriks.
Preemiad:
2020 Kristjan Suits  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parima lavakujunduse eest
2020 Riina Roose ja Jaak Jürisson – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parima toetava kujunduse eest
2020 Elisabet Reinsalu  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale naisnäitlejale
2020 Egon Nuter  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale meesnäitlejale
2020 Andrus Vaarik  – Tallinna Linnateatri kolleegipreemia parimale meesnäitlejale
2020 Kristjan Suits – Eesti Teatri Aastaauhind parima kujunduse eest

Harjumaa Teatripäev Rahvusooperis Estonia. Franz Lehári operett “Lõbus lesk”.

MTÜ Aruküla Kultuuriselts kutsub Harjumaa Teatripäeval vaatama  Franz Lehári operetti “Lõbus lesk”.

Viktor Léoni ja Leo Steini libreto Henry Meilhaci komöödia „L’attaché d’ambassade“ („Saatkonnaatašee“) ainetel
Maailmesietendus 30. detsembril 1905 Theater an der Wienis

Esietendus Rahvusooperis Estonia 19. augustil 2021

Esitatakse eesti keeles, eesti- ja ingliskeelsete subtiitritega.

Alates esietendusest 1905. aasta 30. detsembril on „Lõbusat leske“ mängitud maailmalavadel üle 250 000 korra. Pole ka ime – Lehári tundlik heliloojakäekiri on kokku sobitanud haarava assortii valssidest, polkadest, marssidest, masurkadest ja kankaanidest, mis viib meid särava meelelahutuse maailma.

„Lõbus lesk“ on vaimukas lugu noorest rikkast lesest Hanna Glawarist, kelle miljonid päästaksid Pontevedro riigi pankrotist juhul, kui Hanna abiellub mõne pontevedrolasega. Hannat ümbritseb arvukas Pariisi aadlikest austajaskond, kuid Hanna süda ihaldab just seda meest, kes on tõotanud talle mitte kunagi öelda „Ma armastan sind“. Pärast glamuurseid intriige, hoogsaid tantsunumbreid ja romantilisi armastuslaule, leiavad Hanna ja tema väljavalitu siiski palava armastuse.

Osades: Hanna Glawari – Katrin Targo, Helen Lokuta, Janne Ševtšenko
Krahv Danilo Danilovitsch – Tamar Nugis, Reigo Tamm
Parun Mirko Zeta – René Soom, Jassi Zahharov
Valencienne – Kadri Kõrvek, Kadri Nirgi, Karis Trass
Camille de Rosillon – Mehis Tiits, Heldur Harry Põlda
Vicomte Cascada – Rauno Elp, Simo Breede (Teater Vanemuine)
Raoul de St. Brioche – Mart Madiste, Jaak Jõekallas
Kromow – Priit Volmer, Raiko Raalik
Olga – Juuli Lill, Aule Urb
Niegus – Katrin Karisma, Lydia Roos

Väljasõit teatrisse. MTÜ Tähetund esitleb “Ja kui nad surnud ei ole…”

Näidendi autor, raadioajakiranik Märt Treier ütleb ise nii: “Hobihelilooja Aaro otsib oma hingehädades valguskiirt, kuni ohjad haarab üks erakordselt šikk härra, kelle päritolu koorub pisitasa. Tragöödia jalutab käsikäes groteskiga, sest nii tõsistest teemadest ei saagi ülemäära tõsiselt rääkida. Tõuke tüki kirjutamiseks sain loojate alatisest ja kustumatust ihalusest luua midagi, mille väärtuses ei ole põhjust kahelda mitte kellelgi. Aga mida teha siis, kui annet ei jagu? Ei, tasuta lõunaid ei pakuta, näib, et unistajatele jäävad tühjad pihud nüüdki. Või kas ikka jäävad? Vahest on Suurel Valijal unistajatega hoopis ootamatu plaan?”
Lavastuses löövad kaasa armastatud näitlejad Meelis Põdersoo (VAT teater), Maarius Pärn (Improteater Impeerium) , Mihkel Kabel ja Martin Kõiv, kes on kvartetina saanud tuntuks VAT teatri lavastusest “Pal-tänava poisid”. Helikujunduse on teinud äsjane Eesti Kultuurkapitali teatriauhinna (muusikaline kujundus) laureaat Villem Rootalu, lavalise liikumise eest hoolitseb koreograaf Kristjan Rohioja (Eesti Teatriliidu tantsuahinna laureaat 2014), kostüümikonsultant on Eda Orupõld (Jõgeva Kultuurikeskus) ja valguskujundajad Karel Kansvein ja Priidu Adlas.